追求人文精神的意蕴

第12版(大地·副刊)
专栏：

　　追求人文精神的意蕴
周来祥孔智光
唐建是山东大学艺术学院的副教授，曾先后在国内外举办了十余次个人画展，还出版了个人画集和理论著作，是一位有影响的青年画家。
　　他的画将特定文化内涵和学识理念融入作品之中，注重理论与实践的结合。技法技巧对于艺术创作是非常重要的，不掌握它们就不可能搞好创作。可是它们毕竟是工具、手段而不是目的。技法技巧是为艺术家服务的，艺术家是在特定文化艺术观念导引下来选择和运用相应技法技巧的。所以，文化艺术观念和学识功底对于艺术家万分重要，它足以让艺术家超越别人，也超越自我，上升到更高的层次。唐建是美术科班出身，获山东大学文艺美学的硕士学位，注重传统文化与绘画理论的学习。表现在作品中，他注重构思立意的思想性，画上题款内容丰富，寓意深刻，并把诗、书、画有机地结合成为一个整体，逐步形成了独特的个人风格。
　　处在改革开放的时代，他对西方现代派绘画并不陌生，在创作中时有借鉴，但他始终坚持了“洋为中用”、“洋为我用”的原则。较好地把握了继承与革新的关系。从他的画中，我们可以看出他走的是传统中国画的路子，其中宋元以来的文人画对他影响较大。特别是梁楷的酣畅淋漓、徐渭的奔放洒脱、八大的空灵简约、吴昌硕的苍劲古拙、齐白石的质朴情趣，都深深地影响了他，并在其作品中有不同程度的体现。总之，他继承了传统大写意中国画的风格特点，同时又借鉴了唐诗宋词的意境，吸取了民间绘画的色彩，以及西方绘画的造型方法，但他跳出旧文人画自我表现的圈子，不断从生活实践中寻求创作的灵感，真正实现了外师造化，中得心源的创作思想。
　　在作品内容与形式方面，唐建注意在内容与形式的和谐统一上寻求自己的艺术世界。无论是山水画还是花鸟画、人物画，他都非常注重对人文精神的表现，厚重的历史感为意境的创作拓宽了空间。与此同时，他又特别强调绘画作品的形式感，善于把握作品的整体气势，比如他画石往往数笔而成，并占据了画面的重要位置，形成了拔地顶天之势。他画的“紫藤”、“秋丝瓜”等作品突出“密不透风”的形式感，其“梅、竹、菊、兰”等传统题材的作品，呈现出笔墨简洁、“惜墨如金”的感觉。他画的荷花，笔墨淋漓，不计小巧，一气呵成。他的作品多以水墨为主，用色大胆，采用了以浓重笔墨勾皴，用纯色点染的方法，让人耳目一新。他喜欢在画上长篇题字，加上印章，疏密错落，乱中有序，充分显示出他良好的笔墨技巧和书法功力。我们热切期望唐建在今后的绘画艺术创作中能够百尺竿头，更进一步。