电视歌手大奖赛给我们留下了什么

第12版(周末文艺)
专栏：

　　电视歌手大奖赛给我们留下了什么
　　秦新民
　　“第十届全国青年歌手电视大奖赛”在全国观众和媒体的关注下落下了帷幕。这届大赛创下的央视连续直播节目的收视纪录，以及伴随大赛全过程的媒体评价和大赛获奖歌手的迅速蹿红，可以说这届大赛是成功的。它的成功为这项赛事的文化生态和可持续发展，积累了什么有价值的经验？留下了什么可思考的空间？笔者作为几届大赛的策划人，在此仅以个人名义谈一点可能既不权威又不全面的看法。
　　竞赛的公平性原则必须用制度来监督保证，这是本届大赛取得的重要经验。大赛从第九届开始设立监审组和观众电话热线，目的是开辟一个即时、公开、透明的言论通道，使观众拥有了对“公平性”表达意见的实现方式，他们的意见又能通过监审组直接作用于主办者、参赛者和评判者。这套相对完备的监督机制，到了第十届其功能更趋完善了：对参赛者的照章办事起到了警示作用，对评委的秉公执法起到了裁判作用，对主办者的有序操作起到了约束作用，最终使广大观众对这项国家级大赛的过程和结果，建立起了信任和信心。试想当观众们看到歌曲超时了扣分、评委错判了重来、唱老歌者被取消资格、打了感情分请讲清楚等对一切违规现象都在动真格的时候，他们何乐不同大赛亲密接触？何乐不同大赛一起愉快！
　　声乐比赛的专业规范性必须遵循和强化，这也是本届大赛得以成功的原因之一。声乐艺术有其专业的特殊规律性。声乐比赛除了通俗唱法正在探索以外，已形成了一套比较健全的规程和办法。不能因为在歌手比赛上加了“电视”二字，就降低其专业标准。十届大奖赛的发展过程就是大赛不断正规化和科学化的过程。第一届不分唱法，第二届首分三种唱法，第八届增加团体赛和综合素质，第九届加大视唱练习模唱的比例，第十届增加声乐技巧测试等等，都是在力图使大赛更符合专业化精神、专业性要求。正因为大赛不断强调了专业化要素和水准，这项赛事才能广泛得到声乐界的认同和参与，使人们首先不是把它当作一个娱乐性的电视节目，而是把它当作一个造就和推出人才的平台。
　　本项赛事同其它声乐赛事最大的区别就在于它有“电视”二字，它不仅仅是专家评比，而是要将这种评比提供给大众观看。因此，它要在遵循声乐比赛规律的基础上，考虑观众的收视心理。大赛从第九届起就根据电视传媒提供的可能性，考虑了三大元素：一是名人效应，将活跃在一线的明星大腕选拔进评委席，增加“看点”；二是互动效应，让观众通过三种通道（网络、电话、手机短信等）给歌手打分，评歌手人气指数等，吸引观众参与；三是游戏效应，在不影响综合素质考题文化含量的前提下，开发题目的趣味性，为观众找乐。另外，通过舞美、灯光为大赛营造一个既庄重又活泼，既紧张又轻松的比赛氛围。打破传统的赛场格局，把评委恭请到以前的观众席上端坐，表演区向前延伸，观众席撤退到两侧，突出了比赛主体。第二现场又在比赛节奏上同主现场予以呼应。正是这些手段的运用使大赛从总体到细节都变得好看起来。（附图片）
电视歌手大奖赛现场