音乐剧《未来组合》观后

第10版(大地·评论)
专栏：“五个一工程”入选作品评介

音乐剧《未来组合》观后
廖全京
　　满台扑面而来的青春气息，把我带回17岁的日子。我和舞台上这群高中生一样，充满热情、充满理想，面对人生，写下了这样的诗句：“我们站在通红的路标下，我们站在生活的大门口。”不过那时候的我，和舞台上的这群现代中学生又是多么不同。
　　那种整个民族都在单调的红色里狂躁和颤栗的时代，终于成为了历史。当今天的中学生翻开生活的册页时，阳光下的世界早已色彩斑斓得令人目迷神荡。生活在把奶和蜜堆放在他们面前的同时，也把烦和难一齐推到了他们面前。与这些中学生的心跳合着一个节拍的李亭、熊源伟、李海鹰、马东风、李艺梅们，灵敏地感觉并捕捉到了这群少男少女生命的律动，编排出了这样一台《未来组合》。让少男少女们在其中面对亲情、面对友情、面对社会，让他们的青春的血液在里面蒸腾起热气，沸荡成暖流。
　　整个演出的热烈、欢快、轻松的抒情色调，传达年轻人生活中的幸福与烦恼的17岁，那是一个幻想的日子，一个多思的年华。这个年纪，有渴望成年人理解和尊重的“独立”意识，有少男少女之间纯真的友谊和朦胧恋情。这是青春的躁动，一种幸福的躁动。同时，它不回避生活本身复杂而沉重的真实。熊亮必须面对身患癌症的父亲，牛晓涛只能面对正在离异的父母，马明不得不在真诚坦荡与自我欺骗中作出选择。生活不允许《未来组合》的成员们将刚刚迈出的脚步收回去，每一个年轻的心灵都无可逃遁地迎向社会风浪的初次冲撞……我相信，这种幸福和困窘，尤其是《未来组合》成员们面对这复杂而沉重的真实，用行动交出的乐观的答卷，会使所有的中学生观众与这出戏的编导和演职员们，执手相看泪眼。
　　音乐剧这种形式，第一次伴着《未来组合》这青春的旋律，翩然降临沉寂的成都舞台。感谢导演以卓越的心智和才力，使这个戏生气灌注、活泼灵动。他在把握全剧的风格，尤其是把握全剧的舞台节奏上，独辟蹊径。舞台上四扇彩色门框的运用，充分体现了导演的这种独创性。四个门框的空间移动和调度，已经突破了作为结构舞台外部环境的物理时空的一般假定性手法，而成为了同时承载艺术情感、表现人物心灵的心理时空的深层假定性手法。它与整个舞美设计和灯光设计相交融，形成了一个流动的、跳跃的、交错的、重叠的、高度自由又浑然一体的舞台时空结构。
　　优美的、充满青春活力同时充满诗意的音乐设计，和热情奔放、现代感很强的舞蹈设计，使这台演出大为增色。音乐、舞蹈是音乐剧的灵魂。在《未来组合》里，这个灵魂显得那么年轻，那么富有朝气，那么富有激情，使你感到，唯有这种旋律和这些动作，才能准确展示剧作家笔下的人物心灵和神韵。它们是不可替代的。