以歌立心，为民立言——读刘继明《为人民歌哭》歌词演唱专辑的感想-品论天涯网

当下新大众文艺依附资本、回避阶级矛盾，用虚无情绪麻痹大众。刘继明老师的《为人民歌哭》歌词演唱专辑截然相反，立足无产阶级劳动者立场，以朴素歌谣记录底层真实处境、剖析时代矛盾，是当代坚守人民文艺、兼具批判力与辩证思想的优质创作。

刘继明老师的歌词站稳人民立场，直面底层苦难。当下新大众文艺刻意掩盖底层困境、淡化阶级矛盾。而这组歌词始终以矿工、农民、打工青年等普通劳动者为核心，真实书写底层人民的生存悲欢。

《矿难中的工人兄弟》以写实细节揭露资本剥削下劳动者的卑微处境，劳动者是历史前进的根本动力，生命价值却被资本量化、廉价化。另外AI没有这种情感和自由意志，是写不出富有劳动者立场、真情实感与切身观感的诗句的。作品从个体悲剧出发，升华出阶级觉醒，明确无产者不该任人压榨，劳动人民才是社会真正的主人。

《父老乡亲》《牛马谣》《躺平谣》真实反映乡村空心化、农民谋生艰难、青年劳动者被内卷和房贷束缚的劳动异化现状。歌词直白点明，当代青年的躺平不是懒惰，而是对不平等，不公平的现状的无声反抗，还原了最真实的底层生存现实。整部作品坚持唯物视角，指出贫富差距、阶级对立是根本性问题，底层劳动者原是血肉相连的命运共同体。

其次歌词的特征是古今辩证统一——以历史映照现实。这套歌词运用辩证思维看待历史与现实，跳出片面、孤立的认知误区。

《哀屈原》摆脱传统忠君的陈旧视角，以阶级对立分析悲剧本质。屈原的悲剧，是为民发声的清醒者与权贵利益集团的必然冲突，根源是腐朽不公的社会土壤，并非单纯的个人与君王问题，古今阶级矛盾内核一脉相承。

《一个都不宽恕》接续鲁迅的战斗批判精神，旧的封建制度虽已消亡，但社会中麻木、虚伪的劣根性与精神枷锁依旧存在，更有部分无产者向资本妥协投降，沦为当代的武训，转而蒙蔽本阶级的劳苦大众。例如外卖诗人王计兵混淆爱的阶级性，不分黑白。而刘继明老师在《黑就是黑，白就是白》里面指出：

“黑就是黑污泥洗不净

白就是白清霜不染尘

任凭浮华织千重迷阵

寸寸风骨不肯折一分

黑就是黑奸伪终显形

白就是白初心恒如新

百年长路写苍生苦辛

星火不绝向黎明前行”

谁是为无产阶级和人民大众服务的作家?谁是为真正的人民文艺?同样是黑白分明!

作品始终保持着现实批判和人民立场的坚定不移。

这么多篇作品串联百年人民革命抗争史，将先辈的反抗精神作为当代无产者坚守立场、对抗异化的精神根基，实现历史、现实、理想的贯通。

歌词的第三个特征是蕴含对立统一，批判现实黑暗，坚守解放理想。作品不回避社会矛盾与现实黑暗，也不陷入消极虚无。

《喝茶》隐喻当代理想受压、真话受限的精神困境，隐忍之下暗含不屈的抗争。

《网左之歌》精准刻画当代进步左翼青年的真实经历与内心心声。反复呐喊的“我们是网左，网左，网左”，是无数同路人长期不被理解、独自求索后的真诚呐喊。无数青年在平凡的生活里负重前行，依靠马列理论看清现实、认清阶级本质，从被动麻木转向主动认知、改变现实。这首作品道出了网左群体的真实状态，让坚守理想的进步青年更加自信、坚定地前行。

作品正视资本异化、阶层割裂、精神内耗等现实问题，同时坚信无产者团结的力量，笃定人民解放的历史必然。新时代工农、青年劳动者结成无产者同盟，个体的觉醒与团结，终将冲破不公的现实桎梏。

歌词的第四个特征是扎根大众：通俗文体践行人民文艺。刘继明摒弃精英文学晦涩空洞的文风，采用通俗传唱的歌谣体，贴合大众审美、贴近劳动生活。

歌词语言锋利直白，以矿灯、田埂、出租屋等生活化意象书写苦难，以短促有力的短句传递反抗力量，兼顾乡土与工业时代的劳动场景。区别于市场文艺沉溺情爱、贩卖虚无的消遣属性，这套歌词扛起人民文艺的责任，反映现实矛盾、唤醒无产大众、凝聚阶级力量，让革命思想与现实批判走进人民大众。

当下新大众文艺回避阶级矛盾，依附资本体制。而刘继明老师的作品选择逆流而上，为工农发声，为劳动而战，为正义呐喊。它证明了新人民文艺，从来不是取悦资本，迎合市场，而是扎根人民，直面现实，敢于斗争，在曲折中向往光明。以笔为矛，以歌为炬，这就是新时代人民文艺最该有的样子。

读完这些诗篇，心中豪情奔涌，不由得放声呐喊：问苍茫大地，谁主沉浮?问浩瀚宇宙，共产何时至?

(本文系作者在“《为人民歌哭一一刘继明歌词作品演唱专辑》讨论会”上的发言。)