他给音乐打上了自己的烙印

【德国《法兰克福汇报》１月８日报道】题：匈牙利音乐家山多尔·韦格
有些人，尤其是一些艺术家，他们的形像会长期浮现在人们眼前。著名小提琴演奏家、指挥和音乐教育家山多尔·韦格就是其中之一。他矮胖的身材、圆圆的面庞、微微前倾的姿态、充满激情的手势，正是一名终生献身于艺术的音乐大师在人们心目中留下的一幅永恒的肖像。在长达半个世纪的时间里，他给音乐打上了自己的烙印，他从来没有因为传媒的商业化和别人求全责备的压力而放弃自己的理想。
山多尔·韦格１９１２年生于匈牙利。韦格年轻时，作为一名小提琴手，曾陪同大歌唱家夏里亚宾进行过一次巡回演出。韦格演奏的短曲轻松愉快，为演出增色不少。但充满传奇色彩的男低音歌唱家夏里亚宾对此几乎不感兴趣，他对韦格说：“你表演得非常好，但‘诉说’不足。”韦格说，直到后来同卡萨尔斯合作演出的时候，他才真正领悟到夏里亚宾这句话的深刻含义：音乐是言说，是一种特殊的韵律学。
１９３４年，韦格和其它人一起组建了匈牙利弦乐四重奏乐队。１９３６年，该乐队在巴塞罗那首次演出了巴尔托克的第五四重奏。１９４０年，韦格成立了自己的四重奏乐队，这支乐队被认为是巴尔托克６组四重奏的最权威的诠释者。不少人，尤其是德国听众，是通过韦格乐队的演出才真正了解了巴尔托克，认识到他的价值。但韦格却从不把自己视作巴尔托克专家和权威。
韦格还同卡萨尔斯、谢尔金、肯普夫和梅纽因等音乐大师合作进行过多次演出。１９６８年，韦格组建了自己的室内乐团。在这以后，他逐渐转向指挥。韦格主要是同萨尔茨堡室内乐团合作，进行巡回演出或者灌唱片。他指挥的大多是莫扎特和舒伯特的作品，精彩动人，扣人心弦。他十分注意保持原作的风格，但又从不囿于任何“金科玉律”。正是这一点才使韦格的风格直到他年事已高之时仍然保持着蓬勃生机。在排演中他热情洋溢，但坚持要求乐队展现音乐的意境，不让乐队总是感到轻松自如。作为教师、音乐节创始人和音乐评奖人，韦格反对任何形式的僵化。
１９９７年１月６日，山多尔·韦格在萨尔茨堡与世长辞，结束了他漫长的音乐生涯。