舞剧《马可·波罗的眼泪》突破西方芭蕾传统叙述模式

第4版(周末文艺)
专栏：

舞剧《马可·波罗的眼泪》
突破西方芭蕾传统叙述模式
欧建平
　　《马可·波罗的眼泪》这部由让—克劳德·加洛塔编导的当代舞剧在2000年秋以《丝绸之路》为主题的“第九届里昂国际舞蹈双年节”上，获得高度赞赏。因为它无论在观念上，还是在手法上，都足以给那些热衷于新事物的人们以全新的感受和思考。正因为如此，法国政府才慷慨赞助，法国驻华使馆才积极联络，最终成全了加洛塔及其舞团全体艺术家们来华巡演的夙愿。观众有幸于2001年9月29日在北京，亲浴欧美当代舞风。
　　加洛塔的舞蹈背景本是古典芭蕾和踢踏舞，但真正使他挖掘出自己创造潜能的，却是那灵活机动且因人而异的现代舞。他开始尝试将各门类艺术融为一体的实验性编舞和演出，并活跃在各种非传统的表演空间中，比如遭废弃的教室、好友们的居室，甚至是街头巷尾。
　　《马可·波罗的眼泪》的创作灵感来自举世闻名的《马可·波罗游记》及其问世过程。在加洛塔创作这部舞剧之前，已经有同样题材的歌剧和电影问世。因此，他在舞剧的结构上以宣叙性的回忆为主线，以意识流的方式为手段，在风格上选择了一条介乎于咏叹调抒情和直叙调叙事之间的路线，在地点上选择了《马可·波罗游记》诞生的监狱以及海港、婚礼，时间上则选择了马可·波罗入狱期间口述成书的过程。但他的最大贡献却在于毫不妥协地打破了我们所熟悉的西方传统芭蕾舞剧那种虽声势浩大、富丽堂皇，却远离舞蹈动作诗意本体的叙述模式，而以朴素无华融会古今的当代风格，着重传达马可·波罗浪漫的内心感受和坎坷的人生历程，使外行观众若有所失地感到“既没有马可·波罗，也没有眼泪”的同时，令内行观众提纲挈领地悟到700多年前的历史氛围。
　　我有幸在“里昂国际舞蹈双年节”上一连两晚亲睹这部当代舞剧力作，亲身感受一种强烈震撼，尤其是剧作的音乐！后来才知道作者是旅法多年的中国青年作曲家许舒亚，其优美动听、充满动感的音乐不仅为舞剧的创作创造出异常强烈的戏剧氛围，提供了令人心旷神怡的审美意境，而且构筑起波澜壮阔的幻觉世界，激发出令人荡气回肠的直接反应！
（附图片）
　　《马可·波罗的眼泪》剧照